ХХ кылымда көйнөк шым менен костюмга орун бергендей сезилиши мүмкүн. Бирок аялдар өздөрү дагы, дизайнерлер дагы аны ташташкан жок. Ошентип, Шанелдин "кичинекей кара көйнөгүнүн" ачылышы көпчүлүккө белгилүү: сиз "эркекче" силуэт тандап, кара түстү аза күтүү белгиси катары гана эмес, карыганда да кийип, бир тонна койбостон жарашыктуу көрүнсө болот экен. аракет. Bird In Flight өткөн кылымдагы башка модалуу мини-революцияларды эскерет.
Жоокерлерге жана ханбийкаларга
1954-жылы француз сүрөтчүсү жана мода дизайнери Мадам Гре байыркы айкелдерден шыктанып, чогулган юбканы катуу жарым корсет менен жупташтырып, бир далысын толугу менен ачык калтырган кечки көйнөктү жараткан. Жоокер аялдардын мифтик уруусунун урматына "Амазонканын көйнөгү" деп аталган стиль ушундайча модага айланган: уламыш боюнча, амазонкалар жаа менен атууга тоскоол болбош үчүн оң көкүрөгүн кесип салышкан.
Амазонканын образы модада бекеринен пайда болгон эмес. 20-кылымдын биринчи он жылдыктарында аялдар активдүү жашоо өткөрүп, бир эле учурда кыймылга тоскоол болгон керексиз кийимдерден - катуу корсеттерден жана үймө петрушкалардан арылышты. Андан кийин спорттун аялдар организмине тийгизген пайдасы жөнүндө сүйлөшө башташты.
"Амазонка көйнөгү" кечки кийимдердин негизги варианттарынын бири болуп калды. Мисалы, мындай көйнөктөрдү Диана принцесса жакшы көргөн. Бара-бара бул стиль күнүмдүк, ал тургай спорттук стилге ылайыктуу кийимдерди түзүүдө колдонула баштады. Мисалы, Стелла Маккартни 2012-жылдын жаз-жай коллекцияларында спорттук костюмдар үчүн кездемеден тигилген бир жеңи бар өтө кыска көйнөктөрдү көрсөттү.
Баштыкта ким бар
1957-жылы Хуберт де Живанши ошол кездеги үстөмдүк кылган "кум саатынын" карама-каршы тарабын жараткан. Кап көйнөк кенен отурду, белинде кең, ал эми төмөн жагында кууш. Үрөй учурган мода журналдары стилди "ыңгайсыз" деп аташкан, бирок активдүү, иштеген аялдар аны тез эле баалап калышты.
Францияда 18-кылымдын башында пайда болгон халат volante (учуучу көйнөк) "сумканын" башатында эсептелет. Анын өзгөчөлүгү кең, эркин далы болгон. Албетте, алар сотто мындай кийим менен келишкен жок, бирок аны расмий түрдө анча-мынча шартта кийип алышты. Кийинчерээк, көйнөктүн арт жагын жаап, "Ватто бүктөмү" деп атап, сүрөтчүнү Жан-Антуан Ватонун урматына белгилешкен, ал көбүнчө халатчан аялдарды элестеткен.
Живаншинин кийими модада 1950-жылдардагы аялзатына жана элеганттуулугунан кийинки он жылдыктын анча катаал эмес жана жандуу, демократиялык жана жаш келбетине бурду. Бирок, көп өтпөй маятник артка кайтты: белине дартс кошуп, дизайнерлер иш жүзүндө кийген көйнөк алышты - 1960-жылдардын негизги стили.
Ак куу көлү
Туту - бир нече катмар тюлден жасалган, белине тыгыз топтолгон жана орнотулган көкүрөк менен толукталган юбка - 1730-жылдан бери белгилүү. Андан кийин энергетикалык секирүү бийлери модага айланып, балерина кыймылсыздыгын баса белгилеген салмаксыз юбкаларга муктаж болушкан. Убакыттын өтүшү менен балет туту полго параллель параллель болуп, катуу аянтчага айланганга чейин кыскарып, кыскарып кетти. Бирок классикалык узак туту мода дүйнөсүндө жакшы мансапка жетишти.
Азыр мода дизайнерлери ичке, үлпүлдөк тюль үчүн ар кандай айкалыштарды табышат: 2003-жылы Родарт брендинин коллекциясындагы Маллави эже-карындаштары орой түрлөрү менен байланышкан ар кандай материалдардан жасалган коңгуроо түрүндөгү тутусту көрсөтүштү; Жан-Пол Готье 2007-жылы пакетти кара булгаары, тойтармалар жана кроссовкалар менен толуктаган; жана Сара Джессика Паркердин "Секс жана шаар" тасмасындагы каарманы жөнөкөй жеңил футболка менен туту кийишкен.
Арткы көрүнүш
Жылаңач ийиндери жана терең моюн орогучтары бар ачык көйнөктөрдү аялдар көп кылымдар бою кийип келишкен, бирок алар коомго толугу менен жылаңач далысын 1920-жылдары гана көрсөтүүнү чечишкен. Сууга түшүү кумарынын аркасында гардеробго кирген жуунуучу костюмдар, адептүүлүктүн жаңы түшүнүктөрүнө жол ачты. Фотографтар дагы өз салымын кошушту, көбүнчө купальник кийип жүргөн аялдарды гезит-журналдарга (биздин стандарттарга ылайык, өтө жабык) тартып жатышкан.
1930-жылдардын башында Мадлен Вионне арткы бети кыйшайып кесилген көйнөктөрдү киргизген, алардын көпчүлүгүнүн арткы кыркасы белдин ылдый жагына көңүл бурган. Бул стиль америкалык актрисалар үчүн абдан ыңгайлуу болду: Голливуд кадрда терең ажыроонун пайда болушуна тыюу салган Хейз кодексин кабыл алганда, актрисалар көкүрөктөрүн чечип, күйөрмандарына жылаңач далысын көрсөтө башташты.
Дал ушул көйнөктөр кызыл килемден көрүнүп турган классикалык позага милдеттүү: камерага далысын көтөрүп туруп, колун жамбашына коюп, аял кокуроктой ийинине карайт.
Куурчак модасы
Долларлык көйнөктөрдү 1940-жылдары Альберто Варгас тарабынан Esquire журналына тартылган сүрөттөрдөн таба аласыз. Жана бул стиль Элия Казанинин "Baby Doll" (1956) тасмасы чыккандан кийин аталып калган, анда актриса Кэррол Бейкер күнөөсүздүктү жана сезимталдуулукту камтыган жаш кыздын ролун аткарган. Буга чейин бөбөктөрдүн куурчактарын эки жыныстагы кичинекей балдарды кийинтүү үчүн колдонулган кыска кийимдер деп аталышкан.
Бала-доллар стилиндеги чоңдордун кийимдери үчүн шифон, шнурка, назик кызгылт көк, сирень түстөрүндөгү жибек колдонулган; алар кружев, жаа, мамык жана жүндөр менен кооздолгон. Мындай көйнөктөрдү кайдыгер адам катары кийишкен, анда сиз жакындарыңыздын чөйрөсүндө гана пайда боло аласыз.
Кийинчерээк тыгызыраак кездемеден наристелердин долларлары тигилип, толук көйнөк катары кийилген. 1960-жылдары, назик балдар статуэткалары модага айланган, аларды наристе долларына ылайыкташтыруу мүмкүн эмес эле. Foale & Tuffin жана Mary Quant марли, шнурка жана пахтадан жасалган сүйкүмдүү гүлдүү көйнөктөрдү өндүрүшүп, Алисадагы керемет жериндеги сүрөттөрдү эске салышты.
1990-жылдары Кортни Лав жана Кат Бжелланд сыяктуу гранж-топтордун вокалисттери балдардын көйнөктөрүндөй кийине баштаган. Алардын чечмелөөсүндө, бөбөк куурчак өспүрүмдөрдүн баш аламандыктарынын кийимине айланган: көйнөктөрдү айрылган колготки, чачтары жайылган жана агрессивдүү, боёлгон макияж толуктаган.
Стиль биздин мезгилде дагы деле болсо актуалдуу: Мидхам Кирхгоф 2014-жылдын жаз-жай коллекцияларында Крутнинин образына шилтеме берген Питер Пан стилиндеги шнурка менен капталган кара байпак жана жакасы менен айкалыштырылган каймак жана сары түстөгү тунук көйнөктөрдү көрсөттү. Сүйүү.
Илмек жана тилкелер
1930-жылдарга чейин токуу негизинен жемпир жана юбка үчүн колдонулган. Ал эми 50-жылдарда, свитер көйнөк пайда болду - Голливуд жылдыздары сүйгөн, дал ошол узун көйнөк. Мындай өнүмдөрдүн массалык өндүрүшүн Нью-Йорктон келген Хатти Карнеги ачкан. Көп өтпөй дээрлик ар бир аялдын гардеробунда ар кандай кесип, кең жакасы же ийиндери салаңдап тигилген свитер көйнөктөр пайда болду.
1960-жылдардан баштап, трикотаж өзүнүн салтанаттуу жүрүшүн баштады, ал нише материалдан дизайнерлердин ишинин негизги багыттарынын бирине айланды; Андан кийин "трикотаж ханышасы" Соня Рыкиел өзүнүн кеңири сызыктары бар белгилүү токулган көйнөктөрүн белек кылды. Заманбап британиялык дизайнер Джулиан МакДональд эң мыкты жөргөмүш торунан токулган кечки көйнөктөрдү жаратуу үчүн токууну колдонот.
Рубашка бурулат
Жөнөкөй жана ыңгайлуу көйнөк көйнөк 1900-жылдары англис блузкасын (эркектин көйнөгүнө ылайыкташтырылган, бурулган жакасы, манжеттери жана топчулары жогору жактан ылдый жагына) жана этегин айкалыштырып пайда болгон. Алгач бул жумушчу аялдын стили болгон, бирок 1950-жылдары ал үй кожойкесинин образына айланган: аялдар тиричилик техникасы, үй химиясы жана тамак-аштын жарнамасында ушул кийимде болушкан. 70-жылдары, көйнөк көйнөк иштеген аялдардын гардеробуна кайтып келген.
Америкалык дизайнер Дайан фон Фюрстенберг 1976-жылы кенен көйнөк көйнөк менен Newsweek журналынын мукабасына түшкөн. Бул кийинчерээк Фюрстенберг жараткан легендарлуу оромол көйнөктүн мураскери болгон.
